Энциклопедия живописи - Немецкая школа

Дюрер добился европейской славы в возрасте около 30 лет, и с того времени его искусство неизменно вызывает восхищение. На сегодняшний день существует более 10 с половиной тысяч книг - как научных исследований, так и беллетристики, посвящённых его жизни и творчеству.

Альбрехт Дюрер появился на свет 21 мая 1471 года в Нюрнберге. Именно сюда в начале 40-х годов его отец приехал учиться серебряному делу из Венгрии, а затем открыл собственную мастерскую, со временем обзавёлся постоянной клиентурой, стал неплохо зарабатывать и, в конце концов, женился на дочери добропорядочного бюргера, которая после Альбрехта, ставшим 3-им ребёнком в семействе Дюреров, родит ещё 15 детей! Очевидное, документально подтверждённое, венгерское происхождение Дюрера-отца в истории искусства будет опротестовано лишь однажды : в 30-ые годы XX века нацисты Германии сломали немало копий, чтобы доказать стопроцентную "немецкость" великого художника Альбрехта Дюрера. В этом стремлении они не останавливались ни перед чем : в 1932 году была произведена эксгумация останков отца Дюрера с целью "измерения параметров черепа на предмет их соответствия идеальному черепу представителя арийской расы". Результаты измерений так и не были обнародованы.

"Большой знаток философии, естественных наук и метафизики, Дюрер был одним из образованнейших людей своего времени" (Мариса Пальтриньери, 1970)

В своём дневнике под названием "Семейная хроника" Дюрер как-то написал : "Отец считал, что я очень способный, а, главное, видел, что я сам хочу учиться. Поэтому для начала он отдал меня в школу, где я быстро и легко научился читать и писать, а затем взял меня в цех, чтобы обучить своему ремеслу... Были работы в мастерской, которые оставляли меня равнодушным, иные я делал с большей охотой. Однако ни одна из них даже отдалённо не могла сравниться с чудом прикосновения карандаша к бумаге. Я рисовал втайне от отца, поскольку знал, что он будет недоволен, но рисование уже стало необходимо мне, как воздух".

Когда отец всё-таки заметил тягу Альбрехта к рисованию, он, вопреки ожиданиям мальчика, не стал сердиться и настаивать на прекращении этих занятий - более того, он отправился с сыном в мастерскую художника и скульптора Михаеля Вольгемута (ок.1439-1519). Дюрер-младший потом с восторгом вспоминал, как известнейший в Нюрнберге мастер, посмотрев его рисунки, вполне благожелательным, хотя и не лишённым снисходительности, тоном произнёс : "Ну что ж, мальчик не без способностей. Пожалуй, я возьму его в свою мастерскую". Дюреру в то время было 15 лет. По его собственному признанию, уроки Вольгемута давались ему нелегко, однако "оказались весьма полезными". 3 года спустя молодой Дюрер отправляется в своё первое ученическое путешествие. Эти обязательные для получения звания мастера "годы странствий" (1490-1494) он провёл в городах Верхнего Рейна.

В Кольмаре, не застав в живых художника и гравёра Мартина Шонгауэра (ок.1440-1491), у которого он намеревался совершенствоваться в технике гравюры на металле, Дюрер познакомился с сыновьями этого мастера, оказавшими ему неоценимую помощь в изучении творческого наследия их знаменитого отца. Весной 1492 года Дюрер прибывает в Базель. Он ещё очень молод, однако 250 его иллюстраций к изданным в этом городе книгам являются лучшим доказательствам его творческой зрелости.

Ещё до возвращения в Нюрнберг Дюрер узнаёт, что отец сосватал ему невесту - некую Агнес Фрай. В "Хронике” Дюрер вспоминает : "Отец и Ганс Фрай договорились, что за девушкой по имени Агнес я получу в приданное 200 флоринов, а свадьба наша состоится в понедельник, накануне дня Святой Маргариты года 1494-го". Именно этому событию мы обязаны сегодня замечательным автопортретом Дюрера, написанным в 1493 году (ныне в Лувре) : эта картина была отправлена художником из Страсбурга, где он тогда находился, домой, в Нюрнберг - чтобы невеста и её родители смогли по достоинству оценить внешность будущего родственника.

В начале XVI века известные гравюры Дюрера без зазрения совести копируют и продают ремесленники по всей Европе. Художника возмущает то, что другие обогащаются за его счёт, и он пытается отстоять свои авторские права. Так, во время 2-ой поездки в Венецию Дюрер подаёт в суд на некоего Маркантонио Раймонди (1480-1534), бессовестно выдававшего довольно топорно сделанные копии его работ за оригинал с "авторской" подписью. Суд разрешает ответчику копировать работы истца и далее - при условии, что копии будут подписываться именем Раймонди.
Дюрер оскорблён подобным решением и пробует защититься от подделок другим способом. Второе издание (1511 год) циклов гравюр "Большие Страсти", "Малые Страсти" и "Житие Марии" уже содержит предостережение : "Согласно привилегии, данной автору Его светлостью императором Максимилианом, никто не имеет права печатать копии этих работ - под угрозой конфискации имущества и других больших наказаний".
Эта мера слабо повлияла на "пиратов".

Надпись на автопортрете гласит : "My sach die gat als en oben stat" ("Дела мои следуют пути, указанному свыше"). Иными словами, Дюрер без энтузиазма отнёсся к предстоящей женитьбе, однако перечить отцу не решился, тем более что брак был очевидно выгоден : Агнес Фрай, в замужестве Дюрер, происходила из знатного рода банкиров - финансовых представителей Медичи в Германии. И хотя после частичного банкротства знаменитого флорентийского семейства доходы Ганса Фрая существенно уменьшились, женитьба на его дочери позволила сыну венгерского эмигранта Дюрера навсегда забыть о необходимости зарабатывать на хлеб насущный и целиком посвятить себя творчеству. Вскоре после свадьбы Дюрер уезжает в Италию, оставив Агнес на попечение родителей. Большую часть времени художник проводит в Венеции, но есть предположения, что он посещал и другие города - об этом свидетельствует серия акварелей, которыми художник "отмечает" свои впечатления. Эта поездка потрясла воображение художника : если Германия ещё дышала Средневековьем, то Италия уже переживала расцвет Ренессанса. В Венеции Дюрер увидел знакомые ему ранее только по перерисовкам пейзажи и гравюры Андреа Мантеньи (ок.1430-1506), картины Джованни Беллини (ок.1433-1516) и других прославленных мастеров, в числе которых, вероятно, был и великий Леонардо да Винчи. Восхищаясь работами итальянских художников, Дюрер всё-таки отдаёт себе отчёт в том, что у них другие идеалы, нежели у "северян", они иначе живут, а значит, по-иному творят, и их искусство не может быть безоговорочно принято у него на родине, "где совсем другие и климат, и сама жизнь".

"Наш слабый разум не может достигнуть полного совершенства во всех науках, искусствах, истине и мудрости. Это не значит, однако, что нам вообще недоступна мудрость. Если бы мы захотели отточить учением нам ум и упражнялись бы в этом, мы могли бы, следуя верным путём, искать, учиться достигать, познавать и приближаться к некоей истине" (Альбрехт Дюрер)

Вернувшись в Нюрнберг в 1495 году, художник открыл собственную мастерскую, где создавал рисунки, по которым его ученики изготавливали ксилографии. В 1498 году (Дюреру едва исполнилось 27 лет) он издал серию гравюр под названием "Апокалипсис". Подобного рода книги покупались, в основном, ради текста, и гравюры-иллюстрации играли в них обычно второстепенную роль. Дюрер же задумал напечатать именно альбом иллюстраций : полтора десятка больших гравированных листов с короткими цитатами на оборотах. Копии "Апокалипсиса", а также "Жития Марии" и "Больших Страстей" с успехом продаются на ярмарках и выставках крупнейших городов Европы. Так к Дюреру приходит международная слава. Нюрнберг конца XV века выглядел на редкость свободным городом : в отличие от Италии того же времени, там не было цехов ремесленников и явных сословных различий, зато был известный на всю Европу университет. Гуманистические воззрения проникли во все слои общества и пустили прочные корни : по словам одного из исследователей искусства Германии того времени, "башмачники оказывались поэтами и цитировали Вергилия, Плавта и Боккаччо". Под таким "башмачником" подразумевался, в первую очередь, ремесленник-гуманист Ганс Сакс (1499-1576), поэмы которого были весьма популярны среди простого люда. В круг сторонников гуманистических идей Дюрера вводит философ, поэт и большой почитатель искусства Конрад Цельтис (1459-1508), он же знакомит художника с Виллибальдом Пиркхеймером (1470-1530). Этот известный немецкий гуманист когда-то учился в Падуанском университете, а теперь занимал высокий пост в нюрнбергском городском совете. Переводчик с греческого и латыни, поэт, политик и дипломат, друг и соратник Эразма Роттердамского (1467-1536), этот человек отличался неуёмной жаждой деятельности и буйным темпераментом. По мнению современных исследователей, просвещённый аристократ Пиркхеймер был равнодушен к религии и теологии, поскольку для него, как для истинного гуманиста, "богопознание было, в конечном счёте, человекопознанием". Дружба с этим человеком повлияла не только на мировоззрение Дюрера, но и на его творчество.

"Он понимал свою исключительность. Более того, друзья его в этом мнении поддерживали. Художник питал огромный интерес к собственной личности. Дюрер помещал свои автопортреты на многих картинах, он подписывал полным именем практически все свои капитальные труды, ставил монограмму на гравюрах и даже на рисунках, что в те времена делалось чрезвычайно редко. Друзья Дюрера иронизировали над внимательным отношением художника к своей персоне. Дюрер любил богатую одежду, он следил за причёской" (М.Я.Либман, искусствовед)

С 1496 года Дюреру покровительствует сам курфюрст Саксонский Фридрих Мудрый, который делает художнику множество заказов. Именно тогда возникают обе версии "Оплакивания Христа" и многочисленные портреты. Одновременно художник изучает природу : рисует и пишет акварелью траву, цветы, зверей, птиц, бабочек и мух... Он считает, что "красота содержится в природе, следует только уметь её добыть".

Дюрер принимает заказы на проекты витражей и гравюр, не отказывается от эскизов кувшинов, ваз, ювелирных украшений и геральдики. Дюрер с удовольствием выполнял эти заказы и многие другие - например, составлял проекты оформления интерьеров дворца Маргариты Австрийской и нового здания Нюрнбергского магистрата.

Осенью 1505 года художник снова отправляется в Венецию. Сведения об этой поездке содержатся как в "Семейной хронике" Дюрера, так и в его письмах Пиркхеймеру. Большую часть времени пребывания в Венеции художник посвящает выполнению заказов состоятельных горожан и создаёт, в основном, гравюры, поскольку не рискует конкурировать с местными живописцами. В одном из писем он даже жалуется Пиркхеймеру, что "венецианские мастера считают немцев никудышными колористами". Приятель убеждает Дюрера в необходимости "удивить итальянских снобов". Так появляется знаменитый "Праздник чёток", который стал настоящим триумфом "северянина" в Италии (именно так - "Norenbergensis" (нюрнбержец), "Germanus" (немец), "Alemanus" (германец), "Noricus" (северянин) - подписывает свои живописные работы того периода Дюрер, с гордостью подчёркивая своё происхождение - на радость немецким критикам). Сам Джованни Беллини восторгался его мастерством, но рассказывая об этом Пиркхеймеру, он, со свойственной немцам прагматичностью, добавляет : "Похвал-то много, да пользы мало". Общаясь с венецианскими мастерами Дюрер испытывает комплекс неполноценности, связанный с недостаточными знаниями в области античного искусства, а также во всём, что касалось теории живописи. В одном из писем Дюрер признаётся, что к Венеции он испытывает двойственное чувство : с одной стороны, это "притон мошенников и воров", а с другой - место, "где я - господин, в то время как дома - дармоед". Сенат Венеции предлагает Дюреру годичную ренту в 200 флоринов при условии принятия им гражданства Наисветлейшей Республики. Однако художник решает вернуться на родину.

Дом Альбрехта Дюрера в Нюрнберге.

В 1507 году Дюрер возвращается в Нюрнберг и за 175 заработанных в Венеции золотых флоринов покупает дом, в котором будет жить до самой смерти. Через 2 года его избирают членом городского совета. Мастер продолжает создавать гравюры и работает над учебником для начинающих художников, в котором излагает краткие сведения из истории и теории искусства, мечтая о том, чтобы когда-нибудь немецкие мастера смогли сравниться с итальянскими не только в технике, но и в образованности.

15 мая 1514 года умирает мать художника. Её последние минуты он опишет в своём дневнике, выражая не только сыновнюю любовь, но и проявляя глубокую религиозность.

Памятник Альбрехту Дюреру в Нюрнберге.

Последующие годы Дюрер работает при дворе императора Максимилиана I. Художнику приходится работать над выполнением самых разных заказов - от рисунков и портретов до проекта памятника Альбрехту Габсбургу. С кончиной императора в 1519 году власти Нюрнберга прекращают выплачивать художнику годичную ренту, и 12 июля 1520 года Дюрер вместе с женой и прислугой отправляется в Амстердам ко двору преемника Максимилиана I, Карла V, надеясь добиться у нового императора возвращения привилегий. Поездка превратилась в длительное - около года - путешествие по Нидерландам, подробно описанное Дюрером в путевом дневнике. Художник посещает Антверпен, где лично знакомится с Эразмом Роттердармским, Гент, где в местном соборе восхищается знаменитым алтарём работы Ван Эйка, а также Брюссель, Кёльн и Брюгге.

Карл V возобновляет выплату Дюреру пожизненного ежегодного пособия, и художник возвращается в Нюрнберг. Последний период жизни он посвящает написанию теоретических трактатов : в 1525 году он публикует "Руководство к измерению циркулем и линейкой", в 1526 году - "Руководство по укреплению городов, замков и крепостей", а 2 года спустя - "Четыре книги о пропорциях человека".

Великий художник и теоретик искусства Альбрехт Дюрер умер 6 апреля 1528 года. На его надгробии выгравирована надпись : "Здесь похоронено всё, что было смертного в Альбрехте Дюрере".